基本情報/Basic Information

開講科目名 ／Class	基本音楽理論/芸術演習Ａ／Basic Music Theory
授業コード ／Class Code	A003942501
ナンバリングコード ／Numbering Code	GENw007
開講キャンパス ／Campus	ﾎﾟｰﾄｱｲﾗﾝﾄﾞ
開講所属 ／Course	共通教育科目／
年度 ／Year	2024年度／Academic Year
開講区分 ／Semester	後期／AUTUMN
曜日・時限 ／Day, Period	木4(後期)／THU4(AUT.)
単位数 ／Credits	2.0
主担当教員 ／Main Instructor	松浦　伸吾／MATSUURA SHINGO
遠隔授業 ／Remote lecture	No

担当教員情報/Instructor Information

教員名 ／Instructor	教員所属名 ／Affiliation
松浦　伸吾／MATSUURA SHINGO	共通教育センター

授業の方法 ／Class Format	対面授業 講義と演習
授業の目的 ／Class Purpose	現在において聴かれている、または聞こえてくる様々な音楽において、西洋音楽をルーツとするもの、またはその影響を強く受けているものは極めて多い。西洋音楽の”理論”は過去より世界的規模で活用されている。音楽創作（＝作曲）はもとより、音楽作品の演奏においてもその”理論”に則って行われることが常である。「楽譜の読む」というプロセスを介する所以である。またその聴取においても、”理論”の理解の有無によって味わい方が変わる。ちなみに、西洋音楽の影響を受けない音楽は世界各地に数多く存在する。しかし私たちの日常生活においてそれらが「聞こえてくる」機会は現在においてそれほど多くないだろう、とも想像する。 西洋音楽の”理論”とは一体どのようなものか。その内容を幅広く掴むことによって音楽的教養を深め、音楽活動へのより能動的な参加のきっかけを提示することを目的とする。 学修を通じて、音楽という専門分野に高い関心を持ち、専門領域の課題を考察し、解決するための知識や技能を身につける。この内容は本学の全学（学部）ディプロマ・ポリシーにおける「（知識・技能）"2."」に該当する。加えてこれらは、共通教育センターのディプロマ・ポリシー1,2,3にも対応する。 なお、この科目の担当者は20年以上、西洋音楽のルーツに持つ音楽の作曲家・実演家として活動、専門の現代音楽はもとより、吹奏楽や合唱といった教育音楽やポピュラー音楽においても経験を持ち、また過去において在外研究生として音楽を広く調査した後民族・民俗音楽の研究所にて研究活動を行なった実務家教員である。
到　達　目　標 ／Class Objectives	①西洋音楽における記譜の基本的なルールを理解することで、楽譜を正しく読み、書くことできるようになる。 ②音楽の構造を理解することで、より能動的な音楽鑑賞が可能となり、また自身の音楽表現を向上させることができるようになる。
授業のキーワード ／Keywords	音楽理論
授業の進め方 ／Method of Instruction	①西洋音楽の基礎的な”理論”である楽典およびハーモニー理論を、指定テキストおよび随時配布する資料を用いて理解する。 ②様々な音楽やその周辺にある事象を比較し、「西洋音楽の理論とは何か」ということを多角的に検証する。
履修するにあたって ／Instruction to Students	音楽の創作、演奏および鑑賞に対して強い興味や関心を持つ者、またはそれらの活動を向上させたいと考える者の履修が望ましい。
授業時間外に必要な学修内容・時間 ／Required Work and Hours outside of the Class	テキストと配布資料の復習および課題の実施　1週間あたり1時間程度
提出課題など ／Quiz,Report,etc	適宜課題を実施。解答の配布または添削の実施の後、補足事項を説明する。
成績評価方法・基準 ／Grading Method・Criteria	①授業内小テスト（計3回）30% 1回につき10%。内容が易しく無いためテキストおよび配布資料の参照を許可している。 ②授業内小レポート40% 計15回の授業の総括として提出を課す。既出の文章からの転載が現れた場合は大きく減点することもある。 ③学習積極度30%（課題提出を含む） 課題の提出状況を中心に置きつつ総合的に判断する。
テキスト ／Required Texts	「新訂　楽典」　音楽之友社　発行 適宜資料を配布
参考図書 ／Reference Books	なし

No.	回 ／Time	主題と位置付け ／Subjects and position in the whole class	学習方法と内容 ／Methods and contents	備考 ／Notes
1	第1回	音楽理論と楽譜	西洋音楽およびその他の音楽における音楽理論と楽譜についての概要
2	第2回	音符と休符	音符、休符および連符についての理解
3	第3回	音高と音名　その１	様々な言語による”音の呼び方”および変化記号についての理解
4	第4回	音高と音名　その２	幹音および派生音の理解
5	第5回	リズム	音楽における時間および拍子についての理解
6	第6回	音楽記号	楽譜に用いられる様々な記号や標語についての理解
7	第7回	音楽の三要素および小テスト①	旋律（メロディー）、律動（リズム）および和声（ハーモニー）についての概要
8	第8回	音程　その１	音程の測り方および幹音のみの音程についての理解
9	第9回	音程　その２	派生音を含む音程および転回音程についての理解
10	第10回	音階と調　その１	長音階、短音階および調号についての理解
11	第11回	音階と調　その２　および小テスト②	調および近親調についての理解
12	第12回	コード記号と和音	和音の構造およびその表記方法についての理解
13	第13回	和声　および形式その１	和音の連結における理論と方法についての理解および音楽の構造についての概要
14	第14回	形式その２　および小テスト③	クラシック音楽とポピュラー音楽の形式についての概要
15	第15回	総括　および小レポート	クラシック音楽とポピュラー音楽の簡易分析および「西洋音楽の理論とは？」ということについての考察